普通的收藏家对书画的购买有两种认识上的误区。一是在艺术历史上享有地位,被社会所认可的名家。像张大千,齐白石,这些近现代名家的作品,一定都是值得收藏的。但问题是,这些画的价格都很高,如果是买到,那亏大了。
若是私人珍藏,想要保养起来,可不是一件容易的事情,更不能它的性。其次,一般人都认定,一个艺术家一旦达到了一定的社会地位,他的作品具有很高的价值。实际上,职位仅仅是组织,管理或者社交技巧的一个证明。一般,为琐事忙碌,根本无暇顾及艺术创作。所以,不能用职称来评价价值。另外,有些官在没有了地位之后,也没有了它的价值。因此,收藏者在收藏时,不仅要具备一定的文化知识,还要具备一定的实际应用能力。平时要多接触一些与艺术有关的事物,久而久之,能看到更多的世界。
收藏书画,已经成为许多个人和公司的投资意向。的确,如果资金充足,可以将一些书画装点于居室、会议室,时时揣摩、欣赏,既能陶冶情操,提升文化品位,又能保值、进而也能促进文化事业的发展,保护文化遗产。
中国传统书画艺术强调的是精神,体现在其艺术的表达方式与技巧,正是艺术的精髓。没有足够的实力,这幅画不会好看。如今有一批收藏家对有社会地位的文人墨客趋之若鹜,他们认为身份地位越高,画作的价值也越高。
一般来说,书画的收藏,应该看它的艺术价值。但有些人,在收藏投资的时候,会先看作者是不是美协、书协或者其他职位头衔,这种心态,只会让书画爱好者走弯路。
书法鉴定的方法与技巧归纳起来有:
1、了解每位代表书家的书风特征,用笔习惯,个性特点以及师承渊源。
2、了解各地区,各书家的作伪方法和形式。
3、鉴定者自己临习书法,了解书法的一般技法与审美特质。
一个书画高手至少具备几大特长。能书善画。张大千,启功,谢稚柳,吴湖帆,黄宾虹。自己会书画,自然对细节,布局,色彩,构思,运笔,纸张,笔墨有超出一般人的洞见。每一个画家的风格不同,选择的工具也不同。知识渊博,能书善画只能看出画的好优劣。你还得有足够的知识,模仿过很多名家,知道有这号人物的存在,作品的风格特征。见过这些作品的真迹。单单这一点,就灭掉现在百分之九十九的想入书画这行的。没有几个人有这个机会
书画交易市场也有许多虚假泡沫。正如明代沈德符所言,明代书画大家“荆关”“进参苏米”,道出了艺术市场的一般规律:市场在未启动前价格普遍低廉,有若静水;一旦启动,便一浪涌一浪翻滚,而且一浪高过一浪,中间会浮出虚假泡沫。明嘉靖到崇祯清楚地展现了这一过程。
书画交易机构。古代的书画交易机构除了的如唐代的“集贤院”,就是负责书画购买、征集的机构。民间的书画交易大家中进行,或者是茶肆、药铺、寺庙门口、画市、瓦市等,但自宋代以来,情况有所变化。据孟元老《东京梦华录》记载,北宋时,在汴梁相国寺殿后的资圣门前,就辟有买卖“书籍玩好图画”的店铺。明代中后期,北京、苏州、杭州等地,也都设有经营书画古玩古董的场所,如北京的“城隍庙”就是专营书画古玩古董的市场。清代至民国,有诸如北京“琉璃厂”、上海“老城隍庙”等都是书画交易的场所。解放后,私家的古玩店铺逐渐合并,改为国家经营管理的文物商店或书画商店,正规的书画交易一般文物商店中进行。无论是古玩铺还是文物商店的书画交易,都是一对一的买卖关系,这种古代的书画交易方式至今还存在。但作为交易形态的转型,我们也看到了为书画交易提供平台的中介机构的出现,其标志是现代拍卖行的出现及成熟。